Οι «Βρικόλακες», η παράσταση που γνώρισε τεράστια αποδοχή από θεατές και κριτικούς επιστρέφει ανανεωμένη για δεύτερη χρονιά στο Θέατρο RADAR, σε απόδοση – σκηνοθεσία Αναστασίας Παπαστάθη, στις 26 Σεπτεμβρίου 2025.

Γραμμένο το 1881, το έργο του Χένρικ Ίψεν αποτελούσε μια κραυγή ενάντια στην υποκρισία και την διαφθορά, ενώ συνάντησε πολλές αντιδράσεις από το πρώτο ανέβασμά του στο θέατρο, τόσο για την τόλμη του όσο και για τον τρόπο με τον οποίο έθιγε τον καθωσπρεπισμό και τις μικροαστικές αντιλήψεις της κοινωνίας και της εκκλησίας. Παρά τα όποια εμπόδια, κατάφερε, ωστόσο, να επιβληθεί με αποτέλεσμα να θεωρείται, σήμερα, ένα από τα πιο σημαντικά έργα της παγκόσμιας δραματουργίας.

Η υπόθεση

Η Ελένα Άλβινγκ ετοιμάζεται να εγκαινιάσει ένα ορφανοτροφείο προς τιμήν του άσωτου συζύγου της που έχει πεθάνει για να συντηρήσει την καλή εικόνα του λοχαγού Άλβινγκ απέναντι στον γιο της Όσβαλτ Άλβινγκ και απέναντι στην κοινωνία. Πιστεύει ότι έτσι θα σκεπάσει τα μυστικά της οικογένειας και θα κλείσει τους λογαριασμούς με το σκοτεινό παρελθόν του συζύγου της.

Ωστόσο, οι εξελίξεις και τα γεγονότα την υπερβαίνουν. Πολύ γρήγορα, λοιπόν, θα έρθει αντιμέτωπη με τον εαυτό της και τις επιλογές της. Όσο κι αν προσπάθησε να προστατεύσει τον γιο της και να τον κρατήσει μακριά από την καταστροφική επιρροή του πατέρα, αυτό στάθηκε, εν τέλει, αδύνατο.

Ο Όσβαλντ επιστρέφει στο σπίτι κουβαλώντας την ασθένεια που έχει κληρονομήσει από τον πατέρα του. Ο πάστορας Μάντερς που έρχεται να εκφωνήσει τον λόγο στα εγκαίνια του ορφανοτροφείου, βρίσκεται αντιμέτωπος με αναπάντεχα γεγονότα στα οποία εμπλέκεται ο ξυλουργός Ένγκστραντ. Από την άλλη, η Ρεγγίνα που βρίσκεται στην υπηρεσία της κας Άλβινγκ καλείται να αντιμετωπίσει την αλήθεια για το παρελθόν της.

Τα πρόσωπα του έργου θα αναμετρηθούν μεταξύ τους, διεκδικώντας απεγνωσμένα το φως και την χαρά της ζωής, έχοντας να παλέψουν με τις σκουριασμένες ιδέες, με τις παλιές αντιλήψεις, με τα βιώματά τους, με την κληρονομιά των γονιών τους.

Με όλα αυτά που ο Ίψεν ονομάζει βρικόλακες…

«Ο Ίψεν στο έργο του πραγματεύεται θέματα που αγγίζουν διαχρονικά ηθικά, κοινωνικά και ψυχολογικά ζητήματα. Καταδικάζει την υποκρισία της κοινωνίας που κρύβει την αλήθεια πίσω από μια βιτρίνα ηθικής για να διατηρήσει το “καλό όνομα” την άψογη δημόσια εικόνα.
Αναδεικνύει το θέμα της κληρονομικότητας και πως τα λάθη και οι αμαρτίες των γονέων επηρεάζουν τις επόμενες γενιές. Μίλησε με τόλμη για τα δικαιώματα των γυναικών, την ισότητα των φύλων, την πάλη της γυναικείας χειραφέτησης, την απαίτηση για αυτοδιάθεση, αλλά και για το θέμα της ευθανασίας που παραμένει ταμπού μέχρι σήμερα.
Είναι συναρπαστικό να διαπιστώνει κανείς πόσο άμεσο και τολμηρό εξακολουθεί να είναι το έργο στην εποχή μας και πώς τα θεμελιώδη ανθρώπινα και κοινωνικά ζητήματα που θίγει επανεμφανίζονται στις μέρες μας με νέες μορφές» επισημαίνει, μεταξύ άλλων, στο σημείωμά της η Αναστασία Παπαστάθη.

Ερμηνεύουν αλφαβητικά:

Σοφία Αγγελικοπούλου: Ρεγγίνα
Μιχάλης Καλιότσος: Ένγκστραντ
Αναστασία Παπαστάθη: Κυρία Άλβινγκ
Θοδωρής Σκούρτας: Πάστορας Μάντερς
Νεκτάριος Φαρμάκης: Όσβαλντ Άλβινγκ

Διαβάστε επίσης:

«Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός»: Εννέα πρωτότυπες εκδηλώσεις με δωρεάν είσοδο από 4 έως 11 Αυγούστου

Ο θρυλικός «Αρσέν Λουπέν» σε μια παράσταση για όλη την οικογένεια

«Goat»: Λαμπεροί πρωταγωνιστές στο φωνητικό καστ της ταινίας κινουμένων σχεδίων της Sony