Επιλογές

ΧΑΡΑΚΤΙΚΗ / ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ / ΕΚΘΕΣΗ / ΣΥΝΑΥΛΙΑ / ΦΑΝΚ / ΤΡΑΓΟΥΔΙ / ΟΠΕΡΕΤΑ / ΠΟΙΗΣΗ / ΘΕΑΤΡΟ / ΚΟΣΜΟΣ: ΠΑΡΙΣΙ / ΧΟΡΟΣ / ΚΟΥΚΛΟΘΕΑΤΡΟ

ΕΚΘΕΣΗ

Φέτος συμπληρώνονται 20 χρόνια από τον θάνατό του και 50 χρόνια από τη βράβευση του στην 30ή Μπιενάλε της Βενετίας (Premio Unesco). Στο πλαίσιο λοιπόν αυτών των δύο επετείων, το Μουσείο Μπενάκη παρουσιάζει την έκθεση «Γιάννης Σπυρόπουλος», στην οποία θα βρείτε περισσότερα από 120 έργα αντιπροσωπευτικά της πενηντάχρονης πορείας τού καλλιτέχνη. Μουσείο Μπενάκη, Κτίριο Οδού Πειραιώς, 10 – 28/11

Από αυτή την Τετάρτη η μόνιμη συλλογή του Μουσείου Μπενάκη δέχεται τις εικαστικές παρεμβάσεις – πινελιές 21 σύγχρονων Ελλήνων δημιουργών. Στην έκθεση «Ο χρόνος, οι άνθρωποι, οι ιστορίες τους» επιχειρείται ένας διάλογος ανάμεσα στην καταγεγραμμένη ιστορία και στα ίχνη που γίνονται ντοκουμέντα – αφορμή δημιουργίας για τους καλλιτέχνες του σήμερα. Συμμετέχουν οι: Βλ. Κανιάρης και Δ. Αληθεινός, Κ. Ανανίδας, Αρκάς, Α. Αντωνόπουλος, Γ. Ασημακόπουλος, Εριέττα Βαρδώνη, Μ. Βενετόπουλος, Γ. Γυπαράκης, Σ. Διακουμής, Ν. Καναρέλλης, Μαριγώ Κάσση, Κ. Κατζουράκης κ.ά. Μουσείο Μπενάκη, Κεντρικό Κτίριο, 11/11/2010 – 31/01/2011

Οι εικόνες του μοιάζουν με επιζωγραφισμένες πολύχρωμες φωτογραφίες τού σήμερα. Ο λόγος για το έργο του Αντώνη Κοσμαδάκη, που παρουσιάζεται μέσα από την έκθεση «hard times» και επικεντρώνεται σε ήρωες του εμπλέκονται σε αλλόκοτες δράσεις. K-Art Gallery, 4/11 – 4/12

ΧΑΡΑΚΤΙΚΗ

«Πνοή στην πέτρα», αυτός είναι ο τίτλος της έκθεσης που εγκαινιάζεται σήμερα και είναι αφιερωμένη στο έργο της Βάσως Κατράκη (1914-1988), μιας από τις σημαντικότερες χαράκτριες της νεοελληνικής τέχνης του β’ μισού του 20ού αιώνα. Μέσα από περίπου 110 αντιπροσωπευτικά έργα, το κοινό μπορεί να παρακολουθήσει όλη την καλλιτεχνική της πορεία: από τις πρώτες ξυλογραφίες των χρόνων της Κατοχής και της Αντίστασης, και εκείνες με θέματα τους ψαράδες και τα τοπία του Μεσολογγίου, έως τους πρώτους πειραματισμούς της στην πέτρα και τις εμβληματικές σειρές έργων που θα ακολουθήσουν.  Μουσείο Κυκλαδικής Τέχνης, 4/11/2010 – 31/1/2011

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ

«Προσπαθώ να δημιουργήσω μια κατάσταση νομαδικών κόσμων, ατελή και προσωπική, συστηματική και ενστικτώδη, ένα σκηνικό φυσικών χώρων και συναισθημάτων εντός του οποίου είμαι ηθοποιός». Με αυτά τα λόγια περιγράφει τη σχέση του με την εικόνα ο Antoine D’Agata, ο Γάλλος φωτογράφος και μέλος του πρακτορείου Magnum που έρχεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Συγκεκριμένα, σήμερα πραγματοποιεί ανοιχτή ομιλία με ψηφιακή προβολή (ΑΣΚΤ), ενώ από αύριο μέχρι και τις 9 του μηνός θα προσφέρει 5ήμερο masterclass (ΖΕΟΝ, Σαχτούρη 8-10, πλατεία Κουμουνδούρου). Περισσότερες πληροφορίες: www.art-if-act.com.

Μπορεί το εκθεσιακό πρόγραμμα του Athens Photo Festival να κορυφώνεται στα μέσα Νοεμβρίου, αλλά οι παράλληλες εκθέσεις έχουν ήδη ξεκινήσει. Μία από αυτές είναι και οι «Εικόνες της Σύγχρονης Σερβίας», που ρίχνει μια διεισδυτική ματιά στον βαλκανικό τρόπο ζωής, την ιδιαίτερη ατμόσφαιρα της χερσονήσου και της κουλτούρας της. Σημειωτέον πως οι φωτογραφίες επιλέχθηκαν μέσα από την Press Photo Srbja 2010. Booze Cooperativa, 9 – 30/11

ΠΟΙΗΣΗ

Μία τολμηρή καταγραφή του ερωτικού τοπίου της σύγχρονης Αθήνας αποτελεί η καινούργια ποιητική συλλογή του Χριστόφορου Λιοντάκη. «Στο τέρμα της πλάνης» μας οδηγεί ο Λιοντάκης καταγράφοντας σε τρεις ενότητες (Απολογητικά, Αφιέρωση, Τρία Ποιήματα για την εξαγορά του φόβου) τη σύγχρονη πραγματικότητα και κάνοντας πολλές αναφορές σε αρχαιοελληνικούς μύθους, αλλά και στη ζοφερή καθημερινότητα (εκδόσεις Καστανιώτη).

ΣΥΝΑΥΛΙΑ

Όσοι παρακολουθήσετε σήμερα την παράσταση χορού Ditto μη βιαστείτε να φύγετε από το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, αφού ακολουθεί συναυλία της EleKtroBalKana. Μείνετε για να ακούσετε μια κολεκτίβα μουσικών που προτιμά τους ηλεκτρο-ακουστικούς ήχους και που δημιουργεί πρωτότυπα θέματα πάνω σε παλιούς παραδοσιακούς ρυθμούς. Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννη, 4/11

Οι Cinematic Orchestra προσανατολίζονται στην ηλεκτρονική μουσική και είναι γνωστοί για την κινηματογραφική αίσθηση των ήχων τους. Θα το διαπιστώσετε παρακολουθώντας το βρετανικό συγκρότημα σε ένα από τα δύο live που θα δώσει σε Θεσσαλονίκη (Principal Theatre, 5/11) και Αθήνα (Fuzz Club, 6/11).

Εν όψει του καινούργιου τους άλμπουμ «The Fear Is Excruciating, But Therein Lies The Answer», οι Red Sparowes επισκέπτονται για 3η φορά την Ελλάδα. Θα τους βρείτε σήμερα στο Gagarin 205, εκεί όπου οι Καλιφορνέζοι καλλιτέχνες θα παίξουν live ατμοσφαιρικούς – εναλλακτικούς ροκ ήχους.

ΦΑΝΚ

Στα τέλη των 70s ο τρομπονίστας από το Σεντ Λούις Joseph Bowie δημιούργησε το τζαζ συγκρότημα Defunkt, το οποίο δέκα χρόνια μετά μετονόμασε σε Defunkt Soul, δίνοντας προτεραιότητα στο φανκ και τη σόουλ. Τα τελευταία χρόνια, ζώντας στην Ευρώπη, ο ίδιος άνθρωπος αποφάσισε να αναβιώσει τους Defunkt Soul – αυτή τη φορά δίνοντάς τους τον χαρακτηρισμό EU Generation. Την 3η λοιπόν βερσιόν του συγκροτήματος θα συναντήσουν όσοι βρεθούν από αύριο και για επτά βράδια στο τζαζ κλαμπ του Μετς, εκεί όπου πέρα από τον Joseph Bowie θα απολαύσουν live και τον σημαντικό Μαυριτανό μπασίστα Linley Marthe. Half Note, 5 – 11/11

ΤΡΑΓΟΥΔΙ

Οι Άγαμοι Θύτες επιστρέφουν στον Ζυγό για να σχολιάσουν με διάθεση σατιρική και χιουμοριστική την ελληνική πραγματικότητα, αλλά και για να τραγουδήσουν. Με γενικό σύνθημα «Ή σαρκάζουμε ή βουλιάζουμε», οι Ιεροκλής Μιχαηλίδης, Δημήτρης Σταρόβας, Ρούλα Μανισάνου, Στάθης Παχίδης και Χρήστος Μητρέντζης παρουσιάζουν μια παράσταση στην οποία, σύμφωνα με τους ίδιους, το παθητικό κάπνισμα επιτρέπεται…

Μουσική σκηνή «Ζυγός», από 5/11

ΟΠΕΡΕΤΑ

«Το μικρόβιο του έρωτα» του Κώστα Γιαννίδη επιστρέφει για άλλη μια χρονιά στην Εθνική Λυρική Σκηνή για να ανεβάσει στη σκηνή του Θεάτρου Ολύμπια ακούσματα εμπνευσμένα από την κοσμοπολίτικη ατμόσφαιρα του Βερολίνου του 1928 με πρωταγωνιστές τους: Γιώργο Κέντρο, Μάνια Παπαδημητρίου, Παύλο Μαρόπουλο, Κώστα Ζαχαράκη, Νίνα Λοτσάρη κ.ά. Μουσική διεύθυνση: Χρύσανθος Αλισάφης και Γιώργος Αραβίδες. Σκηνοθεσία: Σοφία Σπυράτου, Λάμπρος Λιάβας. Περισσότερες πληροφορίες: www.nationalopera.gr. 9/11/2010 – 17/4/2011

ΘΕΑΤΡΟ

«Οι Εξόριστοι», το μοναδικό θεατρικό έργο του Τζέιμς Τζόυς, κάνει πρεμιέρα αύριο και φέρει τη σκηνοθετική υπογραφή της Ρούλας Πατεράκη. Μέσα από δύο ερωτικά τρίγωνα – το πρώτο αφορά τον Ρίτσαρντ Ρούαν, τη Βέρθα και τον φίλο του Ρόμπερτ Χαντ, και το δεύτερο μεταξύ του Ρούαν, του Χαντ και της εξαδέλφης του Βεατρίκης- ο σπουδαίος Ιρλανδός λογοτέχνης μιλά για την ελευθερία, την εξορία, αλλά και για τη φιλία, την πίστη, την προδοσία και το ψέμα. Πρωταγωνιστούν: Άκις Βλουτής, Γιάννης Παπαδόπουλος, Αλεξάνδρα Σακελλαροπούλου, Τασία Σοφιανίδου, Ίρις Χατζηαντωνίου κ.ά. Από Μηχανής Θέατρο, από 5/11

Ο Σταμάτης Φασουλής και ο Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος παρουσιάζουν από την επόμενη Τετάρτη το «Κόκκινο», το βραβευμένο με έξι βραβεία Tony έργο του Αμερικανού συγγραφέα Τζον Λόγκαν. Η υπόθεσή του βασίζεται σε μια στιγμή του μεγάλου ζωγράφου Ρόθκο (Φασουλής), ενός ζωγράφου που σήμερα θεωρείται ένας από τους μεγαλύτερους του 20ού αιώνα. Σε μια εποχή που όλοι και όλα είναι στο κόκκινο, ο συγγραφέας μιλά όχι μόνο για την τέχνη και την εξαγορά της, αλλά και τη συνείδηση, το χρήμα, το αίσθημα, τις σχέσεις, την ανταλλαγή και το ξεπούλημά τους. Θέατρο Δημήτρης Χορν, από 10/11

Δραγούμη, Γεννατάς, Λουδάρος και Σακελλαρίου: η τετράδα των ηθοποιών που μας είχε παρουσιάσει για πρώτη φορά πριν από 16 χρόνια στο θέατρο Αμόρε την κωμωδία «Ολόκληρος ο Σαίξπηρ σε μια ώρα», επιστρέφει. Μέσα από αυτοσχεδιασμούς, επίκαιρα σχόλια και διαδραστική επαφή με το κοινό, οι τέσσερις καλλιτέχνες κάνουν τα 37 έργα του κλασικού συγγραφέα κάτι περισσότερο από επίκαιρα και οικεία.  Θέατρο Ροές, 11/11

«Η Μπέμπα», ο λεπτών αποχρώσεων μονόλογος του Δημήτρη Τσεκούρα, επαναλαμβάνεται με τον Ορέστη Τάτση να κρατά ξανά τη σκηνοθετική μπαγκέτα και τη Ναταλία Στυλιανού στον πρωταγωνιστικό ρόλο. Η παράσταση, που πρωτοπαίχτηκε την περασμένη άνοιξη στο Απλό Θέατρο για τρεις εβδομάδες, φέτος εντάσσεται στο πρόγραμμα του Θεάτρου Στοά, η σκηνή του οποίου γεμίζει με γυναικεία παπούτσια όλων των χρωμάτων, ηλικιών, στιλ και εποχών, μέσα από τα οποία η Στυλιανού ερμηνεύει τους φόβους, τις ελπίδες και τις εμπειρίες των γυναικών. Θέατρο Στοά, από 8/11

Ο «Βασιλιάς Ληρ» του Σαίξπηρ με τον Νικήτα Τσακίρογλου στον ομώνυμο ρόλο, παρουσιάστηκε πέρυσι στο Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος με επιτυχία, και το Σάββατο ξεκινά τις αθηναϊκές του παραστάσεις. Σύμφωνα με τον σκηνοθέτη του, Στάθη Λιβαθινό, «ο Βασιλιάς Ληρ είναι μια εμπνευσμένη θεατρική ιστορία πάνω στο αιώνιο θέμα της πάλης των γενεών, αλλά και η μεγάλη τραγωδία δυο πατεράδων που αρνούνται να υποχωρήσουν ή να αμφισβητηθούν. Αυτάρκεις, κυρίαρχοι, δεσποτικοί αλλά και ματαιόδοξοι γέροι, ο τρομερός Βασιλιάς Ληρ και ο υπήκοός του Κόμης του Γκλόστερ δεν βλέπουν και δεν ακούν. Αφήνονται μακάριοι στον εφησυχασμό και την κολακεία». Θέατρο Παλλάς, από 6 Νοεμβρίου και για περιορισμένες παραστάσεις.

ΚΟΥΚΛΟΘΕΑΤΡΟ

Βραδιές κουκλοθέατρου οργανώνει για όλο τον Νοέμβριο το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, φιλοξενώντας εναλλασσόμενες παραστάσεις, κατάλληλες για μικρούς και μεγάλους. Αυτή την Κυριακή ο θίασος ParaMana παρουσιάζει «Το κορίτσι που ήθελε να αγγίξει το μισοφέγγαρο», στο οποίο το πειραματικό θέατρο σκιών συνδυάζεται με την τρισδιάστατη εικόνα, τη ζωντανή αφήγηση και την ηλεκτρονική μουσική. Περισσότερες πληροφορίες: www.mcf.gr. Κάθε Πέμπτη στις 22:00 (ενήλικες), κάθε Κυριακή στις 11:00 και στις 17:30 (παιδιά και ενήλικες).

ΧΟΡΟΣ

To «Rock the Ballet» μάς έρχεται από τη Νέα Υόρκη διά χειρός Ράστα Τόμας, του διάσημου σολίστ του κλασικού μπαλέτου, ο οποίος αφήνει για λίγο τις συνθέσεις των Τσαϊκόφσκι και Προκόφιεφ για να χορέψει στους ρυθμούς των U2, Black Eyed Peas, Coldplay, Queen, Lenny Kravitz, Prince, Michael Jackson κ.ά. Μάλιστα, σύμφωνα με τον Τόμας, η συγκεκριμένη παράσταση συνδυάζει τις παραδοσιακές τεχνικές του κλασικού μπαλέτου με τη δυναμική του σύγχρονου χορού, αλλά και τις ακροβατικές – ρυθμικές φιγούρες του χιπ χοπ. Η συνέχεια επί της σκηνής του Θεάτρου Badminton (10-13/11).

ΚΟΣΜΟΣ: ΠΑΡΙΣΙ

Λίγο πριν από το τέλος της σύντομης ζωής του, ο Ζαν Μισέλ Μπασκιά (1960-1988), ο φτωχός Αϊτινός καλλιτέχνης που γέμισε τους δρόμους της Νέας Υόρκης με γκράφιτι, είχε ένα όνειρο: να παρουσιάσει την προκλητική τέχνη του σε μια μεγάλη έκθεση στο Παρίσι. Περίπου λοιπόν 50 χρόνια μετά τη γέννησή του και 22 χρόνια από τον θάνατό του από υπερβολική δόση ναρκωτικών, πραγματοποιείται η ευχή του Μπασκιά με την ομώνυμη έκθεση που φιλοξενείται στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στο Παρίσι. Εδώ, εκτίθενται 150 έργα του δημιουργού, που δούλευε σε κλαμπ ως dj, μιλούσε λίγο, έγραφε ποιήματα για την αγάπη και τους φτωχούς, έκανε τα σπρέι τέχνη και πρωταγωνίστησε στην καλλιτεχνική σκηνή της Νέας Υόρκης. Σύμφωνα με τον επιμελητή της έκθεσης Ντίτερ Μπούχαρτ, «ο Μπασκιά υπήρξε ένας πολύ ισχυρός κρίκος στην αλυσίδα εκείνων που έβαλαν τους Αφροαμερικανούς στο παιχνίδι της κοινωνικής απελευθέρωσης – καταξίωσης. Τα έργα του είναι κατεξοχήν πολιτικά, αγγίζοντας θέματα όπως οι φυλετικές διακρίσεις και ο καπιταλισμός». Περισσότερες πληροφορίες: http://mam.paris.fr/en. Έως 30 Ιανουαρίου 2011.

Επιμέλεια: Αγγελική Μπιλλίνη

Ακολουθήστε το topontiki.gr στο Google News και μάθετε πρώτοι όλες τις ειδήσεις.

Δείτε όλες τις τελευταίες Ειδήσεις από την Ελλάδα και τον Κόσμο, τη στιγμή που συμβαίνουν.