Του Γιάννη Σβώλου

Η δημοφιλής οπερέτα του Φραντς Λέχαρ έκανε πρεμιέρα στη Λυρική Σκηνή, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Λιγνάδη. Μια παράσταση «εποχής», με αποκλειστικά Έλληνες τραγουδιστές και με ενθουσιώδη υποδοχή από το κοινό.

Του Γιάννη Σβώλου

Η δημοφιλής οπερέτα του Φραντς Λέχαρ έκανε πρεμιέρα στη Λυρική Σκηνή, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Λιγνάδη. Μια παράσταση «εποχής», με αποκλειστικά Έλληνες τραγουδιστές και με ενθουσιώδη υποδοχή από το κοινό.

Την περασμένη εβδομάδα η Εθνική Λυρική Σκηνή ανέβασε στο «Ολύμπια» την τελευταία καινούργια φετινή παραγωγή λυρικού έργου. Ήταν η δημοφιλής οπερέτα του Φραντς Λέχαρ «Η εύθυμη χήρα», που δόθηκε σε έμμετρη μετάφραση στα ελληνικά, με αποκλειστικά Έλληνες τραγουδιστές, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Λιγνάδη και μουσική διεύθυνση Νίκλας Βιλλέν. Η πρεμιέρα της νέας παραγωγής δόθηκε στις 22.2.2012. Θέαμα και ακρόαμα ουδεμία έκπληξη επιφύλαξαν: σκηνικά η παραγωγή ήταν «εποχής», αλλά αξιοπρεπής, ενώ φωνητικά στηρίχτηκε σε Έλληνες μονωδούς με επιδόσεις που κυμάνθηκαν από το μέτριο έως το καλό. Ωστόσο, παρότι η παράσταση που παρακολουθήσαμε πραγματοποιήθηκε παραμονή Καθαρής Δευτέρας, το θέατρο ήταν πλήρες και η υποδοχή του κοινού ενθουσιώδης.

Όπως ευθέως ομολογεί στο εισαγωγικό σημείωμα του σκηνοθέτη, ο Δημήτρης Λιγνάδης «άφησε στην “Εύθυμη χήρα” τη δική της μελωδία». Με άλλα λόγια, προτίμησε να μην κάνει κάποιο κριτικό επισχολιασμό ή να διασυνδέσει την αφήγηση – όπως πανεύκολα θα μπορούσε – με στοιχεία από την καυτή εγχώρια επικαιρότητα. Έτσι, η ιστορία της πανέμορφης χήρας με τα 200 εκατομμύρια, τα οποία πρέπει πάση θυσία να παραμείνουν στα ταμεία τού υπό χρεοκοπία ασήμαντου βαλκανικού κρατιδίου, παρουσιάστηκε απλώς ως φόντο μιας γεμάτης ανατροπές, πικάντικης ερωτικής πολιορκίας με προεξοφλημένο «happy end». Με αυτό ως δεδομένο, η όψη της παράστασης υπήρξε αξιοπρεπής. Ισορροπώντας αβίαστα μεταξύ επιθεώρησης και οπερέτας, στηρίχθηκε σε ελάχιστα σκηνικά, αντλώντας την οπτική της σαγήνη κυρίως από τα συμβατικά, γενικώς καλαίσθητα κουστούμια εποχής (Εύα Νάθενα) και τους φωτισμούς (Σάκης Μπιρμπίλης). Δίχως να είναι φτωχό, το θέαμα κράτησε το ενδιαφέρον. Επιπλέον, ο Λιγνάδης επένδυσε εύστοχα στη λεπτομερή σκηνική καθοδήγηση χορωδών και μονωδών και, επιπλέον, πέτυχε να αποδοθούν οι εκτεταμένοι πεζοί διάλογοι πειστικά – μείζον επίτευγμα! – με νεύρο και σπιρτάδα!

Μέτριο, καλό, καλύτερο τραγούδι

Η παράσταση της Κυριακής 26.2 ήταν μουσικά μέτρια έως καλή. Ακούσαμε τη δεύτερη από τις δύο διαπλεκόμενες διανομές. Δύσκολα θα λέγαμε ότι ήταν ιδανική. Η υψίφωνος Μαρία Μητσοπούλου επιστράτευσε όλα τα φωνητικά και ερμηνευτικά της εφόδια στην υπηρεσία του πληθωρικού, πολυτελούς μουσικού πορτρέτου της Άννας Γκλάβαρι, επενδύοντας κυρίως σε σκηνική εξωστρέφεια και δραματικές εξάρσεις. Ωστόσο, με τη σημερινή κατάσταση της φωνής της, χαρακτηριστικά όπως η έκταση της παρτιτούρας (ειδικά η χαμηλή περιοχή), η ηδυπαθώς ρευστή φραστική και οι αιθέριες ηχοχρωματικές ποιότητες, αποδόθηκαν προσεγγιστικά ή με εκπτώσεις. Απέναντί της είχε τον κόμη Ντανίλο του ανερχόμενου τενόρου Δημήτρη Πακσόγλου, που με υγιή, εύηχη φωνή, καλοπλασμένο, αβίαστο τραγούδι και άνετη σκηνική παρουσία πρόσφερε ένα πειστικό – αν και κάπως «λαϊκό» – πορτρέτο του επίδοξου γαμπρού. Ως Βαλεντίνη, η υψίφωνος Κάτια Πάσχου αναπλήρωσε με την τσαχπινιά και τη μεταδοτική νεανική ζωντάνια της παρουσίας όσα της λείπουν σε μέγεθος φωνής. Φωνητικά και σκηνικά καλός ήταν ο τενόρος Αντώνης Κορωναίος στον ρόλο του επίδοξου Γάλλου εραστή της, Καμίγ ντε Ροσιγιόν. Τους καρατερίστικους ρόλους του πρεσβευτή βαρόνου Ζέτα και του άξεστου υπασπιστή Νιέγκους απέδωσαν με κέφι και αβίαστη θεατρικότητα οι βαρύτονοι Βαγγέλης Μανιάτης και Παναγιώτης Αθανασόπουλος αντίστοιχα. Αξιοπρεπείς ήταν οι λοιποί μονωδοί στους υποστηρικτικούς ρόλους, καλή η χορωδία της ΕΛΣ. Ο Σουηδός αρχιμουσικός Νίκλας Βιλλέν απέδειξε ότι γνωρίζει άριστα τις… οδηγίες χρήσης της ανάλαφρης, μελωδικής μουσικής του Λέχαρ. Διηύθυνε με νεύρο και περισσή ζωντάνια, αντλώντας από την ορχήστρα της ΕΛΣ ήχο άλλοτε σφριγηλό και λαμπερό, άλλοτε αιθέριο και πτητικό. Παράλληλα, στήριξε με συνέπεια τους μονωδούς.

INFO: «H εύθυμη χήρα», Εθνική Λυρική Σκηνή – Θέατρο Ολύμπια, Ακαδημίας 59-61, τηλ.: 210-3662100, 210-3612461, 210-3643725, ομαδικά εισιτήρια 210-3711342, www.nationalopera.gr. Ημέρες και ώρες παραστάσεων: 16, 17, 22, 23, 28, 31 Μαρτίου, 1, 4 Απριλίου στις 20:00. Τιμές εισιτηρίων: 15 (φοιτ.), 25, 30, 40 ευρώ.

Ακολουθήστε το topontiki.gr στο Google News και μάθετε πρώτοι όλες τις ειδήσεις.

Δείτε όλες τις τελευταίες Ειδήσεις από την Ελλάδα και τον Κόσμο, τη στιγμή που συμβαίνουν.