Έχοντας στο τιμόνι τη νέα καλλιτεχνική του διευθύντρια, την Τζένη Αργυρίου, το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας θα πραγματοποιηθεί από τις 18 έως τις 27 Ιουλίου 2025 τόσο στην πόλη της Καλαμάτας όσο και στην περιφέρεια Πελοποννήσου.

Και συγκεκριμένα θα παρουσιάσει 12 παραστάσεις στο Μέγαρο Χορού Καλαμάτας, έξι σε χώρους της πόλης, οκτώ σε πόλεις της περιφέρειας, μία επετειακή έκθεση και δύο νέες ενότητες: το «Dancing on Screen», αφιερωμένο στη σχέση του χορού με την κινούμενη εικόνα και τον κινηματογράφο και τις «Συναντήσεις εκτός Σκηνής» που περιλαμβάνουν συζητήσεις με το κοινό. Επίσης οι δράσεις θα φιλοξενηθούν στο αμφιθέατρο του Κάστρου, στην κεντρική πλατεία της Καλαμάτας, στο Δημοτικό Πάρκο Σιδηροδρόμων, στο λιμάνι κ.α.

Το πρόγραμμα περιλαμβάνει τη δουλειά Ελλήνων καλλιτεχνών αλλά και ξένων από χώρες όπως η Γερμανία, η Γαλλία, η Ιταλία, η Νορβηγία, το Βέλγιο, η Μεγάλη Βρετανία, ο Λίβανος, η Πορτογαλία και η Ελβετία.

Πρόγραμμα

• Ο Έλληνας χορογράφος Χρήστος Παπαδόπουλος σε συνεργασία με την ομάδα του Βερολίνου Dance On Ensemble παρουσιάζει στις 18 Ιουλίου στην Κεντρική Σκηνή του Μεγάρου Χορού Καλαμάτας το έργο «Mellowing».
• «Materia» είναι ο τίτλος του έργου του Andrea Salustri που θα παιχτεί στην Εναλλακτική Σκηνή στις 19 Ιουλίου.
• «Future Cargo» των Frauke Requardt και David Rosenberg: Μια φουτουριστική περφόρμανς σε φορτηγό που, μετά την κεντρική πλατεία της Καλαμάτας, θα ταξιδέψει και σε άλλες πόλεις της Πελοποννήσου (20.7).
• Στο Δημοτικό Πάρκο Σιδηροδρόμων θα φιλοξενήσει στις 20 Ιουλίου το «Fantasie Minor» του Marco de Silva Ferreira.
• «Ραντάρ» ονομάζεται το έργο της Μαριάννας Καβαλλιεράτου και του Θοδωρή Οικονόμου που αναφέρεται στη συνάντηση δύο ανθρώπων αλλά και δύο μορφών τέχνης: της μουσικής και του χορού (Φουαγιέ, 21.7).
• Η διάσημη Maguy Marin παρουσιάζει το «May B», μια παράσταση που βασίζεται στα έργα του Samuel Beckett (Κεντρική Σκηνή, 21.7).
• Η χορευτική περφόρμανς «Φωνές» της Παναγιώτας Καλλιμάνη είναι το αποτέλεσμα συνεργασίας με χορωδούς από τις Λέσχες Φιλίας, Αλληλεγγύης και Πολιτισμού του Δήμου Καλαμάτας (Αμφιθέατρο Κάστρου, 22.7).
• «Dive / Skipping on Stardust»: ένα δίπτυχο από σπουδαστές της Εθνικής Λυρικής Σκηνής στις 22.7 στο λιμάνι.
• «Thrice», ένα τρίπτυχο του γαλλοβελγικής καταγωγής χορογράφου Damien Jalet στην Κεντρική Σκηνή (23.7).
• «Ο γρίφος του δάσους», μια περφόρμανς εμπνευσμένη από τον Ταΰγετο, της Νάνσυ Σταματοπούλου και του Τ. Βρεττού (σκηνοθεσία Ν. Σταματοπούλου), στην Εναλλακτική Σκηνή (24.7).
• Ένας ακουστικός περίπατος με τίτλο «Dance your way out» της Μάρθας Πασακοπούλου (Δημοτικό Πάρκο Σιδηροδρόμων, 24.7).
• «Tomorrow / Free Friends of winter»: μια παράσταση χορογραφημένη από την Jasmin Vardimon όπου συμμετέχουν χορευτές του γ’ έτους της Κρατικής Σχολής Ορχηστικής Τέχνης (Λιμάνι, 24.7).
• Η Ξένια Κοχλυλάκη παρουσιάζει το «Slamming», έναν τελετουργικό, ιδιότυπης μορφής χορό, στην Εναλλακτική Σκηνή (25.7).
• Στην παράσταση «Dive into you» η χορογράφος και περφόρμερ Kat Valastur δημιουργεί έναν σόλο μυθικό χορό (Κεντρική Σκηνή, 25.7).
• Το «Beytna» είναι μια παράσταση του Omar Rajeh στην οποία συνεργάζονται τέσσερις χορογράφοι και τέσσερις μουσικοί από τον Λίβανο, την Κορέα, την Παλαιστίνη, το Βέλγιο και το Τόγκο (Κεντρική Σκηνή, 26.7).
• Το έργο «Τη μέρα που ανέβηκα το βουνό μέχρι πάνω» της Αγνής Παπαδέλη – Ρωσσέτου αναπτύσσεται γύρω από τη λειτουργία της αναπνοής (Εναλλακτική Σκηνή, 26.7).
• Οι χορευτές Ερμής Μαλκότσης και Thomas Hauert δημιουργούν το «For all we know» που εμπνέεται από το ομώνυμο τραγούδι (Εναλλακτική Σκηνή, 27.7).

Διαβάστε επίσης:

Τον ήχο του κοντραμπάσου και τον τρόπο καταγραφής του, αναλύει μελέτη

The Who: Η μεγάλη ροκ μπάντα αποχαιρετά με περιοδεία στις ΗΠΑ (videos)

Περί Λεξ: Γιατί ακούμε όλοι «αυτούς τους άθλιους στίχους ενός υποτιθέμενου καλλιτέχνη»;