Η Λυσιστράτη στην Επίδαυρο…

Η μεγάλη καλοκαιρινή παραγωγή του ΚΘΒΕ «Λυσιστράτη» του Αριστοφάνη, σε μετάφραση Κωνσταντίνου Μπούρα και σκηνοθεσία, δραματουργική επεξεργασία και απόδοση του καλλιτεχνικού διευθυντή του ΚΘΒΕ, Αστέριου Πελτέκη, ύστερα από την επιτυχημένη περιοδεία σε Θεσσαλονίκη, Ρώμη και Κύπρο και στα μεγάλα φεστιβάλ της Ελλάδας, θα παρουσιαστεί στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου, την Παρασκευή 21 και το Σάββατο 22 Αυγούστου.

Η δυνατή ομάδα. Η «Λυσιστράτη» πλαισιώνεται από ένα επιτελείο διακεκριμένων συντελεστών: ο Γιώργος Ανδρέου υπογράφει τη μουσική σύνθεση, ο Κωνσταντίνος Ρήγος τη χορογραφία, προσδίδοντας δυναμισμό και σύγχρονη σκηνική γλώσσα, η Φρόσω Λύτρα δημιουργεί ένα σκηνικό περιβάλλον με έντονη εικαστική ταυτότητα, ο Νίκος Χαρλαύτης σχεδιάζει τα κοστούμια, ενώ ο Στέλιος Τζολόπουλος υπογράφει τους φωτισμούς. Στον ομώνυμο ρόλο πρωταγωνιστεί η Ελισάβετ Κωνσταντινίδου. Μαζί της οι: Κατερίνα Παπουτσάκη, Κρατερός Κατσούλης, Αλεξάνδρα Παλαιολόγου, Παναγιώτης Πετράκης, Νίκος Γεωργάκης, Κώστας Σαντάς, Γιάννης Χαρίσης, Σοφία Καλεμκερίδου, η τραγουδίστρια Κορίνα Λεγάκη, καθώς και μια πλειάδα ταλαντούχων ηθοποιών από το δυναμικό του ΚΘΒΕ.

Το έργο. Η «Λυσιστράτη» παραμένει ένα διαχρονικά επίκαιρο έργο, που συνομιλεί δυναμικά με σύγχρονα ζητήματα ανθρώπινων σχέσεων και συγκρούσεων σε κάθε τους μορφή. Μέσα από το ευφυές εύρημα των γυναικών, αναδεικνύεται η δύναμη της συλλογικότητας και της διεκδίκησης, προβάλλοντας μια γυναικεία φωνή ενεργή και παρεμβατική, που αποδομεί στερεότυπα και προτείνει τη μετάβαση από την αντιπαράθεση στον ουσιαστικό διάλογο, την ισότητα και τη συνύπαρξη.

Με ελληνικούς και αγγλικούς υπέρτιτλους.

Ο σκηνοθέτης. Λέει ο Αστέρης Πελτέκης: «Η έξοδος από την εντροπία δεν αποτελεί απλώς λύση. Αποτελεί συνειδητή πράξη. Και αυτή η πράξη, όπως μας διδάσκει ο Αριστοφάνης, ξεκινά συχνά από εκεί που δεν το περιμένουμε. Μέσω του ανθρώπινου σώματος και του γέλιου ως αποκαλυπτικής έκφρασης εκτόνωσης, καθώς και από τη συλλογική επιθυμία για ειρήνη.

Η “Λυσιστράτη”, ομοίως, δεν αποτελεί απλώς μια κωμωδία για τον πόλεμο και τον έρωτα. Είναι ένα βαθύτατα πολιτικό, ανθρωπολογικό έργο που εστιάζει στη στιγμή κατά την οποία μια κοινωνία, εξαντλημένη από τη φθορά, αναζητά επειγόντως έναν νέο τρόπο οργάνωσης σε όλους τους τομείς. Ο Αριστοφάνης, με όπλο το γέλιο, μιλά για κάτι εξαιρετικά σοβαρό – όχι μέσω της σοβαροφάνειας αλλά με γνήσια λυρική “κωμική” σοβαρότητα – για την εντροπία στην οποία συχνά εκπίπτει μια κοινωνία».

Διαβάστε επίσης:

«Θεοδώρα, Αυτοκράτειρα του Βυζαντίου»: Μια όπερα γίνεται ιστορική αποκάλυψη

«Ακριβοί μας γονείς»: Η μεγάλη γαλλική θεατρική επιτυχία έρχεται στο Θέατρο Εμπορικόν – Σε σκηνοθεσία Προμηθέα Αλειφερόπουλου

«Να ζει κανείς ή να μη ζει;» στο Θέατρο Λαμπέτη – Σε σκηνοθεσία των Θανάση Παπαθανασίου & Μιχάλη Ρέππα\

Ακολουθήστε το topontiki.gr στο Google News και μάθετε πρώτοι όλες τις ειδήσεις.

Δείτε όλες τις τελευταίες Ειδήσεις από την Ελλάδα και τον Κόσμο, τη στιγμή που συμβαίνουν.