Ο Nassos Daphnis στο Πάρκο Ελευθερίας

Μικαέλα Θεοφίλου ΜΙΚΑΕΛΑ ΘΕΟΦΙΛΟΥ

21.11.2023 10:39

Ο Nassos Daphnis στο Πάρκο Ελευθερίας

21.11.2023 10:39

Τα γεμάτα χρώματα, σχήματα και υφές έργα του Έλληνα γεωμέτρη εικαστικού που κατέκτησε τη Νέα Υόρκη παρουσιάζονται στο Κέντρο Τεχνών του Δήμου Αθηναίων.

Μια σπουδαία έκθεση παρουσιάζει ο Δήμος Αθηναίων και το Nassos Daphnis Estate, στο Κέντρο Τεχνών Δήμου Αθηναίων: αυτή του Ελληνοαμερικανού καλλιτέχνη Νάσου Δάφνη (1914-2010), με τίτλο «Νάσος Δάφνης, City Walls: Από τη Νέα Υόρκη στην Αθήνα 1969-2023» που επιμελούνται η Δρ. Ιστορίας της Τέχνης- επιμελήτρια εκθέσεων και Σύμβουλος για τον Πολιτισμό του Δημάρχου Αθηναίων Κατερίνα Κοσκινά και ο Richard Taittinger.

Πρόκειται για μια έκθεση όπου για πρώτη φορά παρουσιάζονται στην Ελλάδα εννέα πρωτότυπα έργα της σειράς City Walls του Νάσου Δάφνη, που φιλοτέχνησε στην περίοδο της αναζωπύρωσης της καλλιτεχνικής σκηνής στη Νέα Υόρκη, ταυτόχρονα με το άνοιγμα της στο δημόσιο χώρο στα τέλη της δεκαετίας του ‘60.

Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου το έργο του Δάφνη λάμπει μέσα από τα τολμηρά «αστέρια και διαμάντια», τα οποία εμφανίζονται με εξαιρετική ακρίβεια στους καμβάδες του αλλά και στους τοίχους της Νέας Υόρκης. Μέσα από τη θεωρία του Χρώμα και Μορφή, του 1958, ο Ελληνοαμερικανός καλλιτέχνης επαναπροσδιόρισε εκ νέου το μοτίβο του αστεριού, μέχρι το 1975 όταν παρουσίασε τον μνημειώδη του πίνακα “Η Συνεχής Ζωγραφική” (“The Continuous Painting”), μήκους 26 και ύψους 3 μέτρων. Μόλις 2 χρόνια πριν, το 1973, συμμετείχε σε μια ομάδα νέων Νεοϋορκέζων καλλιτεχνών της avant-garde σκηνής, η οποία ίδρυσε τη City Walls Inc. Σκοπός τους «ήταν να ζωντανέψουν τις υποβαθμισμένες περιοχές της πόλης με τη δημιουργία πολύχρωμων τοιχογραφιών στις όψεις κτιρίων μεγάλων διαστάσεων. Πολλοί εκ των ιδρυτών καλλιτεχνών, μεταξύ των οποίων και ο Νάσος Δάφνης, έζησαν και εργάστηκαν στην περιοχή του Lower Manhattan την εποχή που η πρωτοποριακή καλλιτεχνική σκηνή του SoHo μόλις είχε αρχίσει να αναδύεται. Οι τοιχογραφίες των εν λόγω καλλιτεχνών έπαιξαν ζωτικό ρόλο στην ανάπτυξη της βιομηχανικής αυτής περιοχής και στον επακόλουθο οικονομικό της μετασχηματισμό, κάνοντάς την φιλικότερη προς τον επισκέπτη», όπως περιγράφει ο γνωστός κριτικός και ιστορικός τέχνης Paul Laster.

Το 1969 ο Νάσος Δάφνης έκανε την πρώτη του αναδρομική έκθεση στην περίφημη Albright-Knox Art Gallery και ήταν τιμώμενος καλλιτέχνης στην ετήσια έκθεση «Σύγχρονη αμερικανική ζωγραφική» του Whitney Museum of American Art. Μεταξύ 1969 και 1975 δημιούργησε τρία έργα κολοσσιαίου μεγέθους σε κτίρια της Νέας Υόρκης για τη City Walls Inc.

Η πρώτη τοιχογραφία του έγινε το Σεπτέμβριο του 1969, στην πλαϊνή όψη ενός εξαώροφου κτιρίου στο Madison Square Park, στην 26η οδό. Τέσσερις ομόκεντροι κύκλοι σε βασικά χρώματα ενώθηκαν για να δημιουργήσουν ένα κυρτωμένο ορθογώνιο στο κέντρο. Το τελικό αποτέλεσμα δημιουργούσε συνειρμούς ενός ρωμαϊκού θόλου κάτι που ερχόταν σε δημιουργική αντιπαράθεση με την συνηθισμένη πρόσοψη του κτιρίου. Η τελευταία τοιχογραφία ξεκίνησε το 1972, όταν του ανατέθηκε η δημιουργία ενός έργου πάνω στον δομικό σκελετό ενός πύργου γραφείων, ύψους δεκαέξι ορόφων που χτιζόταν στην Times Square της Νέας Υόρκης. Η ικανότητα του πίνακα να διατρέχει όλα τα οικοδομικά τετράγωνα της πόλης αποτέλεσε ένα στιβαρό και συναρπαστικό καλλιτεχνικό πόλο έλξης στη Νέα Υόρκη, ο οποίος παρέμεινε ορατός μέχρι τη δεκαετία του 1980.

Δυστυχώς, σήμερα, και τα τρία αυτά έργα City Walls του Νάσου Δάφνη έχουν χαθεί, ωστόσο, ο Δήμος Αθηναίων και το Estate Nassos Daphnis κάνουν ενέργειες για την «μεταφορά» της 1ης τοιχογραφίας της σειράς City Walls στο κέντρο της Αθήνας.

Η έκθεση διοργανώνεται από τον Οργανισμό Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ), με τη συνεργασία της Richard Taittinger Gallery και του Γραφείου Πολιτισμού Δήμου Αθηναίων, στο πλαίσιο του προγράμματος Πολιτισμός είναι η Αθήνα / Culture is Athens.